Copyright er en stor udfordring for kunstmuseer, som gerne vil dele deres samling med internetbrugerne. I  et blogindlæg fortæller Deborah Wythe fra Brooklyn Museum om, hvordan de har taklet denne udfordring. Jeg kan varmt anbefale, at du læser det, hvis du sidder på et kunstmuseum og selv tumler med problemet.

Derudover vil jeg gerne opfordre alle kunstnere til at udgive billeder af deres værker under creative common license. Det er der flere grunde til, men den altafgørende for kunstneren selv er, at internettet fungerer efter det budistiske princip: jo mere du giver, jo mere får du tilbage! Hvis du tillader andre  at udgive dine billeder på internettet giver du dine “fans” en mulighed for at udtrykke deres begejstring for dine værker. Det fører til at flere får kendskab til disse. Det giver også dig en god portion social kapital, som er den vigtigste økonomi på internettet. Når jeg en gang i mellem leder efter fotos til et blogindlæg på artblog og støder på en kunstner som har låst sine billeder, så tænker jeg uvilkårligt:”gnier”. Af og til fører det også til, at jeg alligevel ikke skriver om denne kunstner. Hvis vedkommende ikke har forstået, at jeg jo bare gerne vil udbrede kendskabet til en kunstner jeg er begejstret for, så har vedkommende heller ikke fortjent at få omtale. Og, tænk på, at jeg er godt op i 40´erne og tilhører en anden generation end den som nu vokser op med internettet fra de kan trykke på en computertast og derfor har en langt mere radikal indstilling til copyright og det at dele.

Der findes et utal af succeshistorier om, hvordan kunstnere – især musikere – er kommet frem ved at følge det enkle princip at lægge alt ud på internettet til gratis afbenyttelse. Og, der er rigtig gode kunstnere i blandt, som vi ellers ikke ville have kendt. Det er for mig en af de største gevinster ved internettet. Indkomster for disse kunstnere kommer oftest fra andre indtægtskilder, som er opstået som en følgevirkning af, at de deler med hele verden. De laver koncerter, sælger merchandise og nogle lægger deres musik ud både gratis og som køb. Rent faktisk sker det, at en der har downloadet et nummer gratis kommer tilbage og køber det!

I den visuelle kunstverden er David Shrigley et godt eksempel. Alle hans animationer ligger på YouTube og på hans hjemmeside finder du links til, hvor du kan købe det utal af bøger og cd´er, som han har udgivet. Du kan også købe t-shirts og så kan du se fotos af Shrigley tatoveringer, som folk har fået lavet – uden at han er kommet efter dem med copyrightloven i hånden. Tværtimod opfordrer han alle, der har fået lavet en, til at sende et foto til ham.

Og, rent tilfældigt illustrerer denne Shrigley video i virkeligheden nok ganske godt, hvad jeg prøver at pointere:

New friends, David Shrigley